Disparar en modo automático es el consejo más recomendable para los que se inician en la fotografía. Se sugiere ya que se considera el juego más seguro en fotografía para aquellos que no están del todo preparados para los experimentos con la cámara. El modo automático significa capturar la imagen sin cambiar ninguna de las configuraciones básicas de la cámara, que pueden ser ISO, balance de blancos, apertura y exposición. Las empresas proporcionan al usuario el software listo para usar en las cámaras que ayuda a capturar las imágenes de la mejor manera posible, pero disparar en modo automático restringe el refinamiento de sus habilidades, por lo que existe la necesidad de que después de practicar en el campo, debe Desafíese a sí mismo por el modo manual que incluye cambiar varias configuraciones de la cámara según los requisitos.
Podrá utilizar el ISO, la apertura y especialmente la exposición de acuerdo con sus conocimientos y habilidades en fotografía. Cuando se habla del modo manual, el primer paso para el que hay que poner el pie es la configuración de la exposición, y entre eso, estudiamos la subexposición y la sobreexposición en detalle. Entonces, vayamos al tema principal de preocupación, la exposición, discutiendo primero el significado de la exposición.
significado de exposición
En términos simples, es la cantidad de luz que recibe el objeto durante la toma y se mide por la apertura de la lente, la luminancia de la escena y la velocidad del obturador.
Exposición correcta
Por exposición correcta se entiende la exposición de la imagen en la que la imagen se ve bien ni con demasiada luz ni con poca luz. Se captura con la luz perfecta requerida donde todas las sombras y los reflejos son precisos y visibles, y técnicamente, si explicamos, entonces la exposición correcta significa lo que su cámara le brinda en el modo automático. También se prefiere capturar las imágenes con la exposición adecuada para tener el equilibrio correcto de luz, sombras y todos los demás aspectos destacados.
Exposición creativa
La exposición creativa significa usar la dirección en el modo manual de la cámara en términos técnicos, que puede estar sin exponer o sobreexponer según el cerebro del fotógrafo y sus requisitos. Me permite explicarte completamente la subexposición y la sobreexposición. Ahora echa un vistazo a ambos:
Poca exposición
Como su nombre indica, la subexposición significa que las imágenes fotografiadas no tienen suficiente luz y muestran demasiada oscuridad. El concepto de subexposición se basa en el hecho de que cuanto más oscura es la foto, más se dice que está subexpuesta. Fotógrafos de bodas usa esto como una de las técnicas creativas, y no hay nada de malo en usarlo para la mente creativa. Los fotógrafos a veces lo usan para agregar un efecto dramático a la imagen, lo que confirma que todas las imágenes subexpuestas no son malas. Hay formas de corregir las imágenes que están subexpuestas mientras se revelan. Veamos los patrones.
Agregue algo de luz para corregir la subexposición encendiendo la linterna o usando el reflector.
También puede ajustar el f/stop, dando más exposición a la luz.
También tienes la opción de aumentar la velocidad de obturación
Sobreexposición
Es lo opuesto a la subexposición y también se puede usar para agregar creatividad a la imagen de manera efectiva. Se permite un exceso de luz en la foto, lo que la convierte en una foto completa o blanqueada. Oculta los detalles al permitir que la luz adicional entre en la imagen, pero a veces se puede usar para permitir que surja más información sobre el objeto.
Solo la técnica es lo contrario de las formas de corregir la sobreexposición. Estos son
Reduzca la luz usando el reflector oscuro o moviéndolo a la sombra.
Cambia el f/stop y acércate un poco más esta vez.
O lo último es disminuir la velocidad de obturación.
Eso es todo sobre la exposición y sus dos tipos: subexposición y sobreexposición.
